2154 赶工赶时（2 / 2）

如果就连欧洲艺术导演都无法相信他，那么好莱坞就更加不可能了。这让蓝礼不由联想到了柏林电影节和威尼斯电影节的谨慎态度，他们对西西弗斯影业和堂吉诃德频道始终抱有迟疑，或多或少也与蓝礼、与好莱坞有关。商业与艺术之间的矛盾冲突，永远都是无法磨合的一个关键问题。

欧格斯是一个心思细腻、情绪敏锐的宅男，他敏锐地察觉到了蓝礼的情绪波动，但他却无法分析出具体内容，他隐约猜测着：

难道是自己的言辞伤害了蓝礼？

但那种错杂的情绪转瞬即逝，欧格斯还没有来得及细细品味，一个眨眼就已经消失，就好像从来都不曾发生过。

“所以，你觉得怎么样？我的构思是否能够迸发出一些灵感？又或者说，你又产生了其他修改的意见？”蓝礼再次把话题拉了回来，那镇定从容的姿态让欧格斯的思绪也重新回到正轨。

“呃……我需要一点时间。”欧格斯迟疑了一下，第一反应就是如此，但他随即就意识到这句话有歧义，“我是说，修改剧本，我需要一点时间修改剧本。你的想法非常出色，在角色设定方面给予了我许多灵感。”

“大卫可以是离婚状态，也可以是单身状态，但更重要的是，离婚的原因，还有他的个性，这对于后续故事的发展以及角色的台词和反应，全部都将产生影响。这意味着，剧本可能需要大幅度大范围的修改。”

欧格斯有些激动又有些懊恼地抓住了自己的头发，焦躁地挠了挠头——充满喜悦的那种，“我的原本计划是十二月开拍，我们就留在英格兰，又或者是爱尔兰，利用这里的冬天完成拍摄，我们尽可能采用自然光，营造出那种阴郁森冷的氛围，纯天然的，但如果现在需要修改剧本，呼，我也不知道了。这是不是太急促了？我此前为了完成这个剧本，前后花费了将近一年时间，修改又花费了将近三个月。”

蓝礼没有回应，因为这些都是导演自己的工作，他没有必要插手——除非是他成为制片人，而导演开口求助了。

“哦，抱歉，我又开始自言自语了。”欧格斯很快就意识到了自己的毛病又犯了，然后长长吐出一口气，“我觉得，剧本经过修改之后，必然能够恍然一新，但现在的问题就在于，许多人物细节应该如何丰满，我没有一个清晰的思路，就好像角色富有生命力一般，不是我来设定，而应该是角色拥有自己的发展。”

“你觉得，我们可以一边拍摄一边修改剧本吗？我的意思是，我们可以同时进行，在需要的时候就坐下来讨论，探讨剧情的发展和人物的变化，还是说，你觉得应该把剧本完成之后，再投入拍摄呢？”

欧格斯抬起视线，询问蓝礼的意见。

“我没有尝试过，但我觉得这是非常有趣的一次挑战。”蓝礼实话实说——其实，不是所有导演都有剧本的，就好像大名鼎鼎的家/卫-王。

当初拍摄“春/光/乍泄”、“2046”等作品的时候，演员是没有剧本的，他们根本不知道自己在表演什么，除了导演之外，根本就没有人知道故事的剧情和脉络，但事实上，就连导演自己都没有一个完整剧本，基本就是想到哪儿就拍摄到哪儿；每一天，演员们在正式投入拍摄之前，拿到几句台词和一些情绪，然后就直接开拍了，很多时候，演员都不清楚自己的角色正在做什么。

边拍边写剧本，如此情况在好莱坞的成熟流水线上确实不太常见，但也不是没有，主要还是看导演的风格；一边拍摄一边修改剧本的情况，那就数不胜数了。

不过，蓝礼从来不曾经历过如此情况，即使是当初“超脱”，托尼-凯耶也只是在剧本基础上不断调整情绪，演员对于整个故事和角色都是有清晰认识的；如果现场调整台词，甚至是临场创作剧情走向，那对于演员就将提出更高要求，这也是表演的另外一种形式。

老实说，蓝礼有些跃跃欲试。

朝/伟-梁和子/怡-章等演员拍摄了家/卫-王的作品之后，他们都叫苦不迭，甚至公开表示以后永远都不会再接他的戏了，因为那确实是一种可怕的折磨；但下一次导演呼唤，他们还是老老实实地现身。

现在蓝礼就有些向往这种“折磨”，与以前的所有表演经历都不同的折磨，现场发挥也许能够触发不同的创作灵感，这势必是一件非常有趣的事情。

但期待归期待，蓝礼还是需要询问一件事，“欧格斯，你现在的意思是，你准备正式向我发出表演邀请吗？你已经放弃了杰森-克拉克的想法，愿意使用我了吗？”